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SANITARIOS TARAGUI

Mostrando entradas con la etiqueta Guido Miranda. Mostrar todas las entradas
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viernes, 28 de junio de 2013

Julio comienza con imperdibles obras para los más chicos en la sala del Guido Miranda

El mes de Julio comienza con imperdibles propuestas infantiles para disfrutar en familia en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda. 

El miércoles 3 y viernes 5 en dos funciones serán tres las propuestas artísticas que subirán a escena, producciones que tienen como principal destinatario el púbico infantil.

En primer lugar el miércoles 3 a las 20.00 horas de la mano del Grupo Alas llega a la sala que depende del Instituto de Cultura la comedia musical “La Coronación de las Princesitas”. 

Las entradas ya están disponibles en horarios de 17 a 22 horas en la boletería del Guido y tienen un costo de $60, $80, $100, según ubicación Esta nueva Comedia Musical del Grupo Alas se desarrolla en la Academia Real de las Princesas, y es su Directora, la querida Hada Primavera quien esta a cargo de su dirección. 

En esta particular escuela ingresan todos los años las mas queridas princesas de los niños, donde aprenden a ser elegantes, refinadas, y a comportarse ante la realeza. Pero lo mas importante es que aquí encontraran su verdadero ser interior, y a ser puras de sentimiento y desear el bien con el corazón. De la mano de Cencienta y Aurora, tomaran clases de baile, y sera el maestro Lumiere le Candelabre quien evalue el desarrolo de las niñas. 

Las Princesitas Sofia y Rapunzel son postulantes a ser coronadas, pero deberán vencer a los malvados villanos de esta historia, quienes pretenden apoderarse del amuleto de Avalor para poder llegar al poder y ser los amos del universo. Divertidos personajes y situaciones muy graciosas te deleitaran en una obra teatral para grandes y chicos de todas las edades. Dos obras para disfrutar el viernes 5 El viernes 5 desde las 18 horas subirá a escena una clásica propuesta del género infantil de la mano de una actriz revelación desde que era niña. 

Lorena Paola y elenco presentarán “La Bella y la Bestia” una comedia musical que en única función llega al Guido la tarde del viernes La función está programada para las 18 horas y las entradas ya disponibles tienen un costo de $80, $100, $120, según ubicación en horarios de 17 a 22 en boletería del teatro. 

La bella y la bestia es un espectáculo lleno de magia y fantasía, una historia memorable para divertir y emocionar Un despliegue de magia y color para relatar la historia de una joven, que huyendo de su suerte, llega a un tenebroso castillo está habitado por una temible y desagradable bestia humana. En el lugar se relacionará con curiosos personajes y finalmente logrará romper el hechizo que mantenía apresado a un apuesto príncipe. 

La obra ha sido pensada para los intereses y necesidades de grandes y chicos, alternando el humor, la ternura, la acción y el suspenso, con un repertorio musical ágil y brillante. Un show con efectos especiales y escenografía interactiva donde vivirás la historia como si estuvieras en ella junto a la mítica Lorena Paola actores bailarines y cantantes disfrutarás de un momento único para toda la familia. Tom y Jerry en Vivo 2 Finalmente los chicos podrán cerrar la semana teatral en la sala del Guido junto a la función de Tom y Jerry en vivo 2. 

Propuesta que subirá a escena a las 19.30 horas y cuyas entradas ya se encuentran disponibles a un costo de $80, $100 , $120, según ubicación. 

“Tom y Jerry en Vivo 2” “Es sabido desde antaño y a lo largo de los años, de una guerra que no cesa ni para comer una hamburguesa.Gran batalla sostenida, golpes, puños y estampidas.Por la leche, por un queso, nadie sabe porque es eso. Es seguro, y yo lo sé, no hay un fin ni un porque. Esta guerra se desata y sus soldados tiene patas”. “Son un gato y un ratón, Tom y Jerry que fiestón, tiran cosas, se golpean,siempre empiezan la pelea…” 


Así comienza la aventura de Tom y Jerry en vivo. Luego de más de 70 años en pantalla vuelven, pero esta vez, en carne y hueso! En vivo! en el teatro. “Tom y Jerry” acompañados por Spike y tres personajes de lo más desopilantes, te llevarán a un mundo de golpes, puños y estampidas! Diviértete, sorpréndete y emociónate con esta Montaña Rusa de locura. 

Con una pantalla interactiva y un invitado especial que será clave para que esta historia sea contada. Ese invitado eres tú! ¿Ayudarás a tus amigos si están en aprietos? Lleno de gags, emoción, acción y diversión. ¡Un show para toda la familia! Escrita y dirigida por Diego Barzabal, la música original de Felipe Forastiere, producción de Martín Marino. 

Con actores especialistas en acción en vivo y lleno de efectos especiales y dibujos animados. Fiffy, Gigantón y Astucio son los nuevos personajes que te acompañarán en este viaje. Con su dulzura, corazón, paciencia y locura, te harán morir de risa. Se unirán a Tom en esta cacería y vivirán miles de aventuras. ¿Podrán cazar al ratón? ¿Será el fin de Jerry? ¡Ven a descubrirlo! Historia Tom y Jerry fueron nominados siete veces al Oscar y ganaron tres. 

El gato y el ratón más famosos de la televisión y el cine fueron creados en la primavera de 1939 por los dos a su vez más famosos animadores: William Hanna y Joe Barbera. A la Metro Goldwin Meyer, que se jactaba de tener tantas estrellas como el cielo, le faltaba un cometa: un corto animado para ofrecer a los espectadores de sus largometrajes. 

En 1939, Hanna y Barbera, cuyos nombres ves antes y después de muchos de los dibujitos más famosos de todos los tiempos, presentaron a Fred Quimby, el jefe de animación de la Metro, un par de personajes que llamó la atención del equipo: un gato y un ratón. “Al buscar una serie que resultara divertida pensamos junto a Joe Barbera que los protagonistas debían ser enemigos naturales para explicar así el conflicto que desencadenaba las bromas. 

La violencia era irreal y un gato junto a un ratón eran perfectos. Solo había que tomarse el trabajo de darles personalidad... y nos tomamos ese trabajo”, explica William Hanna. “Cada corto nos llevaba realizarlo unas seis semanas, para producir un capítulo de seis minutos. Esa labor la realizamos por más de veinte años, hasta que la llegada de la televisión obligó a bajar los tiempos de realización y los costos de producción por capítulo (50 mil) dólares. Era realmente divertido hacerlo, y gritábamos de alegría al realizarlos”. 

En el primer corto, estrenado en febrero de 1940, titulado Puss get the boot, el gato se llamaba Jasper y el ratón no tenía nombre. 

Pero lo que tampoco tuvo nombre fue el increíble éxito conseguido: el público aplaudía y ovacionaba. Los chicos quedaron encantados con ese ratón sin nombre que hacía líos para que le echaran la culpa a Jasper, y además lo echaran de la casa. Los nombres y las formas finales de los dibujitos fueron apareciendo con el tiempo, como siempre: los dibujos no cambian de edad, pero si los mirás desde el primer capítulo, verás como maduran hasta llegar a su forma final. Podés comprobarlo mirando los primeros y los últimos capítulos de Los Simpons, por ejemplo. 

Ya en 1940 Tom y Jerry fueron nominados al Oscar. Desde entonces, los nominarían siete veces y ganarían tres. Tanto Barbera como Hanna se divertían muchísimo guionando y dibujando los cortos, e incluso Barbera se encargaba de doblar el maullido de Tom cada vez que este gritaba enfurecido o dolorido.Hanna y Barbera se hicieron cargo del dibujo hasta 1957, y durante esos 16 años- entre 1939 y 1957- el dúo, Hanna/Barbera- modernizó e hizo agregados, como máximo cada dos años, al otro dúo: Tom y Jerry. Luego, los personajes fueron retomados, y también modificados, por artistas no menos talentosos. 

Gene Deitch, animador que dirigió unos diez cortos realizados íntegramente en Checoslovaquia y también Chuck Jones, famosísimo dibujante del Hollywood de tinta, que se hizo cargo de la serie desde 1967 hasta 1969, logrando uno de los mejores momentos del gato y el ratón.-

Espectacular tributo a Pink Floyd en el Guido

Luego del éxito de Dios Salve a la Reina Espectacular Tributo a Pink Floyd con “The End” en el Guido.

Después del éxito de “Dios Salve a la Reina”, llega “The End”; la mejor banda tributo a Pink Floyd a Resistencia.

El domingo 14 de julio a las 21.30, el show se recorrerá por completo el álbum The Dark Side of the Moon con sonido cuadrafónico brindando una experiencia única para un teatro, donde las voces, instrumentos y ambientación brota de todos los espacios, junto a la obra maestra de Pink Floyd. 

Además, se completa cada noche con los mayores éxitos de la banda más representativa del rock sinfónico inglés. The Dark Side of the Moon” vendió más de 50 millones de copias en el mundo Comienza con un golpeteo que es un latido. 

El lado oscuro de la luna. O lo que no se ve es un concepto. The Dark Side of the Moon fue la consagración popular de Pink Floyd. Fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres. 

El disco fue el primer número 1 de la banda en los Estados Unidos con más de cuarenta millones de copias vendidas. 

The Dark Side of the Moon estuvo más de 700 semanas en la lista Billboard, aproximadamente 14 años, y aún ningún álbum le quitó este récord hasta el momento. THE END es una banda argentina homenaje a Pink Floyd número 1 de Latinoamerica y la única en el mundo en tocar con músicos originales de Pink Floyd (Realizó funciones agotadas en el teatro Gran Rex junto a Durga McBroom y Guy Pratt) La banda ha realizado numerosas giras por latinoamérica, además de agotar completamente más de 15 teatros Gran Rex y 7 estadios Luna Park. 

“Nadie puede representar mejor el sonido de Pink Floyd que The End”, dicho por los propios integrantes de la banda inglesa, en la Revista Rolling Stone. Para fanáticos del buen sonido Una mención especial, requieren los detalles notables que completan el show, luces robóticas, pantalla gigante y el excepcional sonido cuadrafónico Un sonido que sólo grandes músicos del mundo han utilizado Un sistema de sonido es cuadrafónico cuando en lugar de poseer dos canales de salida como el sistema Estéreo, posee cuatro canales de información de audio. 

Cuando estos cuatro parlantes o altavoces trabajan al mismo tiempo, producen la sensación de un sonido en 360 grados, estos cuatro canales son independientes, pudiendo oir cada instrumento musical por un canal seleccionado y así lograr una mayor naturalidad en la captación del sonido por parte del público. Un sistema de sonido elegido por Michael Jackson, Roger Waters, Gustavo Santaolalla entre otros para sus grabaciones y conciertos. 

Puntos de Venta Las entradas para este espectáculo que se realizará en el Complejo Cultural Guido Miranda el 14 de Julio se encuentran a la venta desde $120, en el Hall del Teatro, de jueves a sábado por la tarde, y en el local Musimundo de Peatonal Perón 133 planta alta todos los días por la mañana y de Lunes a Miércoles también por la tarde.-

 
FUENTE: contactoinicial943@gmail.com

martes, 25 de junio de 2013

AMARAL POR PRIMERA VEZ EN EL GUIDO MIRANDA

El grupo musical español de folk rock originario de Zaragoza, formado por Eva Amaral y Juan Aguirre subirá es escena presentando "Hacia lo salvaje", por primera vez el domingo 30 de Junio en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda.

Tras la exitosa presentación del grupo en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires en Noviembre pasado, AMARAL vuelve a la Argentina con la clara premisa de recorrer el país de punta a punta en una gira que tendrá lugar el próximo mes de Junio y Julio. 

Conciertos cuidados al detalle, en los que la cercanía con sus seguidores será un componente esencial. Y una oportunidad única de disfrutar en directo las canciones, de manera íntima y despojada, de su valorado último disco "Hacia lo salvaje". 

Los precios de las entradas para el concierto que comenzará a las 21 horas son $120, $150, $175 y $215, según ubicación numerada, y se pueden adquirir con efectivo, debito y credito en cuotas, de jueves a sábados en el Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164) de 18 a 21.30, de lunes a miércoles de 9 a 12.30 y de 18 a 20.30, en el local Musimundo de Perón 133, planta alta en Resistencia.-

“Los paisanos en el teatro” llenó la sala del Guido Miranda

“Los paisanos en el teatro” fue la propuesta folclórica para disfrutar la noche del sábado en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda. 

Por primera vez subieron al escenario de la sala que depende del Instituto de Cultura una agrupación ya reconocida por el público de la provincia del Chaco y en diversos festivales en todo el país. 

Durante casi dos horas Los Paisanos demostraron su crecimiento artístico musical en una función marcada por hitos del folclore nacional en su repertorio. Demostrando porque son una de las agrupaciones más representativas del género ligado estrechamente al folclore tradicional argentino. El grupo Musical de “Los Paisanos”, nació en la ciudad de Resistencia Chaco Argentina el 24 de Marzo de 2002 Integrado por sus músicos Sergio Fonteina ( primera voz ), Joselo Gauna ( segunda voz y guitarra ) Gonzalo Comezaña ( primera guitarra ) Bruno Gonzalez ( bombo y voz ). 

En Agosto de 2002 recibió la mención especial del noveno encuentro de folklore para adultos de Villa Carlos Paz El 27 de Marzo de 2003 ganan primer premio en la fiesta de la “Cacharpaya” del Festival del Chivo en Pampa del Infierno (Chaco). Compartiendo el escenario con artistas consagrados como: Mario Bofil, Los Manseros Santiagueños, y otros. 

En Agosto de 2003 graban su primer disco “Hasta otro día”. En el estudio Grimmi, en la ciudad de Resistencia, producido por Dip producciones. Grabando dos temas exitos “Cochero de plaza” y “luna Cautiva” Ganando popularidad en el nordeste Argentino . 

El 22 de agosto de 2003 comparten escenario con músico de renombre, como el Chaqueño Palavecino. En el mes de Septiembre del año 2004 Graban el segundo disco “Me miro y se fue”. En el estudio Doctor Mario de Mario Ramadam en la Ciudad de Corrientes. Han recorrido los mayores escenarios de Chaco, Corrientes, Formosa, como asi también son convocados año tras año al festival del “Asado con cuero” en la Ciudad Viale Entre Rios. Revelación de la peña oficial de Baradero 2009. Consagración del público del festival mayor de Baradero 2010. 

En el 2011 llegan al escenario mayor de Cosquin Poniendo de pie a toda la plaza Prospero Molina y emocionando a toda la Provincia del Chaco. 

En Octubre de 2012 se suman al grupo dos nuevos músicos. Uno de los mejores violinistas del Nordeste Gabriel Gerez ( Violin ) y Leonardo “tito” Luque ( Bandoneon ) un talentoso bandoneonista de la ciudad de Fontana Chaco.- Hace muy poco tiempo estuvieron festejando sus 11 años en la música folklórica tradicional en la Sociedad Rural del Chaco con una gran concurrencia que supero las 2000 personas.-

lunes, 10 de junio de 2013

Llega Hugo Varela al Guido celebrando 33 años de humor en el Guido Miranda

Hugo Varela festeja el próximo sábado 14 de Junio el Complejo Cultural Guido Miranda sus 33 años de humor con un espectáculo en el que recopila los mejores momentos de sus diferentes shows. 

Hugo es un ejemplar único en su especie, talentoso humorista y, a la vez, un músico completo que fabrica sus propios y desopilantes instrumentos. 

A lo largo de estos años ha demostrado un talento notable en el dominio de los mismos y de su voz, con la que imita cuanto personaje describe en sus canciones, acompañándose con su guitarra o con alguno de los artefactos musicales de su invención. Sus composiciones se basan en géneros populares, principalmente folklore y tango, aunque no faltan milongas rioplatenses, boleros, coplas españolas o canzonettas italianas. 

Las entradas se encuentran a la venta en el Complejo Cultural Guido Miranda de Colón 164, según ubicación numerada a $140, 160 y 180

Con motivo del festejo por sus 33 años de actuaciones ininterrumpidas, tanto unipersonales como en diferentes elencos de revista, el cordobés armó un espectáculo que repasa un extenso repertorio de canciones sarcásticas, interpretadas con instrumentos delirantes que van desde un plumero, una regadera y ventilador de pie con cuerdas, hasta una guitarra partida al medio o un pincullo. 

Luego del éxito en los teatros Astral y Opera de Buenos Aires, Hugo Varela hará una síntesis de su extensa trayectoria y se reencontrará con el público chaqueño en una partida única donde "33 son mejores".

viernes, 31 de mayo de 2013

Rapunzel y las Princesas en enredos en única función el miércoles 5 en el Guido Miranda

Llega el próximo miércoles 5 de junio una obra infantil para disfrutar en familia, se trata de Rapunzel y las princesas en enredos la cual subirá a escena en única función desde las 19.30 horas. 

Rapunzel y las Princesas en enredos, obra ganadora del premio Estrella de Mar 2010 llega a la sala que depende del Instituto de Cultura de la mano del Grupo Alas. 

Las entradas ya están disponibles en boletería a un costo de $40, $60 y $80 según ubicación, se pueden adquirir en horarios de 17 a 22 a excepción de lunes y martes. 

Sinopsis 

La princesa Rapunzel es muy juguetona y distraída, sin darse cuenta se cierran las hojas de su cuento y queda afuera del mundo de fantasia. Para regresar a el, deberá recuperar la magia de su largo cabello. 

Entonces comienza un recorrido por los distintos cuentos de hadas y princesas, donde cada una de sus amigas la ayudaran a volver a su historia. Una de las obras infantiles favoritas de los chicos, Rapunzel y las princesas en enredos nos divertirán de principio a fin! Gran despliegue de personajes, coreografías y mucho humor para grandes y chicos.-

jueves, 30 de mayo de 2013

Ícono de la música universal; Hermeto PascoaL & Aline Morena en el Guido Miranda

El internacionalmente reconocido Hermeto Pascoal, uno de los más importantes instrumentistas y compositores contemporáneos, llega este jueves 6 de junio a la sala del Complejo Cultural Guido Miranda, junto a la voz lírica de Aliné Morena y sus músicos. 

El multi-instumentista brasileño toca cavaquinho, piano, viola caipira, trompeta, flautas, melódica, acordeón de ocho bajos, mientras la artista gaúcha aporta su voz lírica, su toque de piano, viola caipira, guitarra, zabumba y percusión corporal (habilidoso en más de 50 instrumentos).Hermeto junto a Aline y sus músicos proponen un inusual juego musical en un escenario repleto de instrumentos alternativos como pavas, muñecos, cuernos de buey, vestimentas de aluminio o coloridos vasos de yogurt!, y hasta una piscina!!!.La función comenzará a las 21.30 horas. 

Las entradas de ubicación numerada se encuentran a la venta en efectivo, con tarjetas de débito y crédito en cuotas a los valores de $ 120, 215, 270, 350 y 375. Puntos de venta, de Lunes a Miércoles mañana y tarde, de 9 a 12.30 y de 18 a 20.30, en Musimundo, Peatonal Perón 133, y de Jueves a Sábado por mañana en el mencionado local de Musimundo y por la tarde en el Complejo Cultural Guido Miranda de 18 a 21, en Colón 164 de Resistencia. 

En Corrientes, se consiguen en el local Musimundo de Peatonal Junín por la mañana de 9 a 12.30, y por la tarde de 17 a 20.30 en el Teatro Vera. Bio: Hermeto Pascoal, genio de la música universal Hermeto Pascoal, comenzó a tocar flauta con solo ocho años de edad y ya con 14 años era músico profesional en Recife. Junto con sus hermanos, todos albinos, comenzó a tocar el piano en la década de los cincuenta en formato de trío. 

En 1964, formó el "Sambrasa Trío" , con Airto Moreira y el bajista Humberto Clayber. En 1966, AirtoMoreira, que tocaba en un grupo llamado "Trío Novo", con el guitarrista, Heraldo do Monte y el bajista, Theode Barros, animó a Hermeto a unirse al grupo, formando así el grupo que le dio a conocer internacionalmente: "Quarteto Novo", uno de los más importantes grupos de música instrumental de la historia de Brasil. El grupo estaba provisto de una magníficaa técnica y fue una de las claves de la fusión del jazz con los ritmos brasileiros. En 1968, Hermeto Pascoal, escribe su primer arreglo orquestal para la música de Gudin que se estrena en el Festival de la Canción de TV bajo el titulo de "Choro do Amor Vivido". 

Poco después, ya en los años setenta, recibe una invitación de Airto Moreira, para trasladarse a los Estados Unidos donde graba su primer disco para el sello "Cobblestone" titulado genéricamente "Hermeto". Ya contaba con una dilatada y reconocida experiencia, cuando Miles Davis, le encarga algunos arreglos y de esa colaboración sale la invitación a que Hermeto Pascoal, colabore en la grabación del disco de Miles Davis,titulado "Live Evil". 

Hermeto vuelve a Brasil en 1973 y graba un disco titulado: "A Música Livre De Hermeto Pascoal", retornando en 1976 para los Estados Unidos, donde nuevamente graba otro disco titulado "A missa dos escravos". Hermeto Pascoal, es un compositor muy prolífico y tiene grabados cerca de 3000 canciones. 

Entre el 23 de junio de 1966 y 23 de junio de 1996, Hermeto escribe "Calendario do Som"; un total de 366 composiciones musicales, una para cada día del año en los mas diversos géneros, y que realizó con un tesón admirable, componiendo una canción por cada día. 

Sus composiciones fueron interpretadas por la Orquesta Sinfónica de Brooklyn, la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Sinfónica de Sao Paulo, y otras por el estilo. Hermeto Pascoal, ha tocado con los mas grandes de la música brasileña e internacional, como Elis Regina, Ron Carter, o Raúl de Souza, y participó en el homenaje al gran bandoneonista argentino, Astor Piazzola en Buenos Aires. Algo de musica para los que no lo conocen.-

miércoles, 29 de mayo de 2013

Dorian Gray, el retrato en única función abre el telón del mes de Junio

Una producción artística musical de Pepe Cibrián y Angel Mahler se podrá disfrutar este sábado en la sala del Complejo Cultural Guido Miranda, DORIAN GRAY, el Retrato con Juan Rodó se presentará en única función.

Con libro, letras, puesta en escena, coreografía y dirección general de Pepe Cibrián Campoy y la música original, orquestaciones y dirección musical de Angel Mahler la reconocida obra llega a la sala que depende del Instituto de Cultura en única función desde las 21.30 del sábado 1, abriendo el mes de junio de la sala de teatro. 

Las entradas se puede adquirir por la tarde desde las 17 a 22 horas a un costo $140, $160 Y $180 Sinopsis El musical "Dorian Gray, el retrato" es una de la propuestas de de la dupla Cibrián-Mahler de este verano 2013 en la cartelera porteña. La creación de Pepe Cibrian Campoy y Angel Mahler, con Juan Rodó como protagonista, se ofrece en la histórica sala por donde pasaron los musicales más importantes de la Argentina, el Teatro Lola Membrives. Inspirado en la obra Oscar Wilde el musical Dorian Gray, el retrato habla del culto a la belleza y el individualismo, enfocando la locura de tratar de ser siempre joven que signa a la sociedad actual. 

A partir de ser pintado por su amigo en un fiel retrato, el joven alto, inteligente, seguro que es Dorian Gray entra sin saberlo, en la mortalidad. Pero la eternidad de su cuerpo joven, bello y altivo como lo propone el cuadro, tiene a cambio un precio muy alto: su alma. El Retrato es el testigo de ese pacto. La belleza inalterable en el tiempo de Dorian contrasta frente a un lienzo avejentándose con todas las pasiones, sufrimientos, pecados y tormentos del joven eterno. 

La propuesta es concreta, tentadora, ineludible y fatal. Conducirá a Dorian por un laberinto que tiene muchas puertas pero una sola salida señalada con sangre. Elenco: JUAN RODO, Dorian Gray Luna Perez Lening, Sybil Vane Gaston Avendaño, Lord Henry Diego Rodriguez, Basil Luz Yacianci, Hortense Luis Blanco, Jacob Eluney Zalazar, Mary Maria Luz Desposito, Peggy Martin Repetto, Baal Alexis Pozzo Godoy, Demian Mariano Diaz, Amon Caterina Carrara, Huitaca Diseño De Luces Pepe Cibrián Campoy Diseño De Sonido Osvaldo Mahler Reposición de vestuario Alfredo Miranda Coordinación Escenotécnica Marcos Moriconi Arreglos y Dirección de Coros Carlos Di Palma Coordinador dePuesta Diego Veronessi Producción Ejecutiva Micaela Monti Equipo De Producción Julieta Kalik - Liliana Mahler - Angel Mahler Producción General JULIETA KALIK - ANGEL MAHLER para LA CRYPTA S.A.-

viernes, 10 de mayo de 2013

Llega al Guido Miranda Adriana “la gata” Varela en única función el viernes 17 de mayo

Llega por primera vez al Complejo Cultural Guido Miranda la voz femenina ícono del tango, Adriana Varela subirá a escena la noche del viernes 17 en histórico concierto de gala. 

La voz del Tango, Adriana “La Gata” Varela es la voz femenina más reconocida del tango en la actualidad, llega a la sala que depende del Instituto de Cultura ren un magistral concierto de gala en un concierto donde rendirá tributo a Joaquin Sabina y Cacho Castaña entre otros grandes. 

La función está programada para las 21.30 horas y las entradas ya están disponibles en boletería del Guido de martes a domingo en horarios de 17 a 22 horas, se aceptan tarjetas de crédito. Las entradas desde $110 se pueden también adquirir lo días lunes y martes de 9 a 12.30 y de 17 a 20, y Miércoles a Sábado de 9 a 12.30, en la planta alta del local Musimundo de Juan D Perón 13.

El teléfono de atención al cliente para consultas varias es el: (0362)-4200939 

Primera vez en el Guido La presencia de Adriana Varela provoca admiración incluso fuera del ámbito tanguero, junto al particular estilo y su sensual personalidad, escapan al estereotipo antiguo del tanto femenino surgido a partir de Susana Rinaldi en los 70, lo cual le valió numerosos premios (ACE en dos años consecutivos y premio Carlos Gardel por su disco “Más Tango”), y un amplio reconocimiento en Europa donde es requerida permanentemente. 

El director del sitio web Todo Tango, Ricardo García Blaya comentó; “me parece que el de Adriana es un caso parecido al de Julio Sosa de los años 60, muy aceptado por aquellos no demasiado afines al tango como también por los jóvenes, pero poco valorado por los iniciados en la música porteña”.. 

La Gata Varela es la referente femenina del tango, con un timbre de voz muy particular y un gran estilo interpretativo de los tangos tradicionales. Hoy en día es una de las cantantes de tango que más recitales realiza en la capital porteña. 

Participó además en el famoso disco homenaje a Joaquín Sabina donde se interpretaban canciones del español a cargo diferentes mujeres, ocasión en la que Adriana Varela hizo la versión tanguera de la canción Con la frente marchita. 

También grabó con reconocidos artistas como Joan Manuel Serrat, Bajo Fondo Tango Club y junto al uruguayo Jaime Roos en su disco Cuando el río suena, que reúne grandes canciones rioplatenses. A lo largo de su carrera versionó canciones que se convirtieron en grandes éxitos, entre las que se destacan composiciones de Alfredo Zitarrosa, Joaquín Sabina, Rubén Rada y Fito Páez y sus canciones participaron de varias películas argentinas como Flop, Plata Quemada y Sur.-

lunes, 22 de abril de 2013

Soledad Silveyra y María Valenzuela traen al Guido “Humores que matan”

En única función llega el próximo viernes 26 a la sala del Complejo Cultural Guido Miranda la obra que tiene como protagonistas a dos actrices de peso en la tablas del teatro nacional como lo son Soledad Silveyra y María Valenzuela. 

“Humores que matan” es la propuesta a subir a escena en la sala que depende del Instituto de Cultura. 

Las función comenzará a las 21.30 horas y las entradas ya están disponibles en boletería del teatro en horarios de 17 a 22 horas todos los días A EXCEPCIÓN DE LUNES Y MARTES- 

El costo es de platea a $180, primer palco $160 y segundo palco $140 En “Humores que matan” todo ocurre en el corazón de Manhattan, en un apartamento de Central Park West donde una exitosa pero insoportable psiquiatra acaba de ser abandonada por su marido por otra mujer. 

Con el estilo característico de Woody Allen, esta comedia entreteje una serie de situaciones límites que descubren los más oscuros secretos de estos seres humanos inmersos en apariencias, mentiras, amores y traiciones. Central Park West es una avenida de Manhattan, en Nueva York. Allí ubica Woody Allen esta comedia que es un retorno a sus temas favoritos: el amor, el sexo, la traición, la muerte. Y en donde se tejen y destejen las complicadas relaciones de parejas en crisis. 

La obra es de Woody Allen, dirigida por Luis Romero en una versión de Fernando Masllorens y Federico González Del Pino.-

jueves, 21 de marzo de 2013

EL TROVADOR RAFAEL AMOR, EN UN CONCIERTO POPULAR

Este sábado 23, desde las 21, en el Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164), el reconocido artista popular, trovador e incansable luchador por los Derechos Humanos, Rafael Amor ofrecerá un repertorio musical incluirá los temas de su nuevo álbum discográfico La gota y la piedra. 

Las entradas costarán $50. El concierto del cantautor bonaerense radicado en España se enmarca en las actividades previstas en la amplia agenda conmemorativa del 24 de Marzo, Día de la Memoria. Las entradas pueden adquirirse desde hoy miércoles 20, de 18 a 22, en boletería de la sala dependiente del Instituto de Cultura del Chaco.

TROVA Y MEMORIA 

Rafael Amor es un reconocido artista argentino, de gran popularidad en España, donde estuvo exiliado. Es considerado como uno de los trovadores de estirpe que generó la música popular argentina. Sus canciones fueron interpretadas por grandes voces de Hispanoamérica como Alberto Cortez, Facundo Cabral, Mercedes Sosa, José Larralde y Jairo, entre otros tantos. 

Amor pasó por el gran escenario de Cosquín, donde converge el folclore del país de todos los tiempos y recibió importantes reconocimientos no sólo de la esfera oficial sino social y cultural. Entre ellos, se destaca el Premio Atahualpa, en el 2010, y fue nombrado miembro de honor de la Academia Nacional de Bellas Artes de nuestro país.-

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